姚又崇先生自幼酷爱绘画，毕业于浙江理工大学美术设计专业，进修于中国美术学院，北京画院袁武工作室;在多年的求索中，立足祖国的高天厚土，南疆北国，用一种富含人文哲学的笔墨，写意于风土人情氛围下的人物情态。他的《新疆好》作品，荣获中国美协主办的民族百花奖优秀作品奖，作品以轻快的笔墨旋律，淡雅的色调，表达新疆人民奔向小康生活的幸福节奏;在电动摩托的速度中，一个个带着生命美好祝福的家庭，奔驰在社会主义的和谐大道上。在他的《牧羊曲》作品中，以浑厚的笔墨，刻画一位牧羊老人，在黑与白的强烈对比中，横向密集的羊群与抬头憨笑的老汉形成美学聚焦，在河水的涌动中，浮游过河的羊群拉近了前景与后景的关系，形成动与静的和谐相应，给观者造成强烈的视觉冲击力。《守望古北口》作品，在沧桑残损的古长城衬托下，形成渐次递增的三维构图，在厚重历史背景下，白色羊群与淳朴牧民的呼应，体现中华民族生生不息的时代精神;《春》这幅作品中，一位面朝黄土背朝天的农民，正以铮铮铁骨的脊梁，耕耘出一片绿意盎然，春光灿烂。可以说，我们从姚又崇先生的作品中，总是体验到一种历史厚重承载下的人性真善美，一幅不屈的民族之魂;不管是村学教室里，稚子读书的专心致志，晨练中大妈略带夸张的肢体动作，都是时代人文在画家笔下的正能量释放，让我们感受到蓬勃向上的艺术感染力。

　　外师造化，中得心源;观察与思考是一位书画家与自然万象心灵沟通的桥梁。姚又崇不但注重笔墨锤炼，写生于山水林下;更注重画外功对书画本体的滋养，他以文为画，追求画外之境的诗意空间;他以书为画，篆籀之笔写就古朴生风的人文线条;他以生活为画，一种来自人生阅历的沧桑墨韵，构成了亦禅亦道的美妙化境。在他的古风人物系列作品中，以俗中见雅、丑中蕴美、拙中涵巧的笔墨，刻画文人心目中不着雕饰的人物内心真善美;在看似随意的笔墨线条中，蕴含着大朴不雕的审美思想。父母之命，媒妁之言的媒婆，在一种巫祝般的造型中，体现中国文化的博大精深;《三美图》中，大俗之中蕴大雅的美学意趣;《鸿门宴》中，平静之中蕴杀机的笔墨表达。都在一种艺术神思中，凸显新人文主义的审美哲学。

　　出淤泥而不染，濯清涟而不妖。荷花是文人心目中的君子之花，又有着佛光普照的圣洁与和美吉祥寓意。秀色粉绝世，馨香谁为传?姚又崇先生的荷花系列作品，以灵动的草书线条，写就荷花的千姿风神，在东方墨韵与西方色彩的巧妙融合中，独创立体交互式构成空间，造型飘逸飞动，极具装饰性;在起承转合的构图中，映日荷花别样红，淡墨荷叶与火红荷花形成喷薄而出的祥瑞气象;留得残荷听雨声，在水晕的翰逸飞动中，一种禅趣风骨傲然独立;灼灼荷花瑞，亭亭出水中;一茎孤引绿，双影共分红;色夺歌人脸，香乱舞衣风;名莲自可念，况复两心同。姚又崇先生以与荷同心的艺术文思，为我们打造一派新中国画，时代风貌图式，在大写意笔墨狂想中，挥就一幅幅墨与彩的交响乐章，营造出荷风送香气，菡萏满重湖的诗意境界。从某种意义上说，中国的书画家必须是一位文人，在多年的艺术探索中，姚又崇先生始终坚持以文为画、以画为文的双向思维，逐渐形成自己独特的笔墨语言。实至名归，硕果累累，其作品多次入选中国美协主办多次展览，其中《新疆好 》《祈福》分别获中国美协主办的全国各民族中国画作品展览和国风盛典全国中国画作品展览优秀奖并收藏。作品及个人事迹被《美术报》《书画中国》《中国艺术品投资》、《中国美术市场报》《广东美术报》《人民政协报》《中国书画》香港《财富世界》等多家媒体报道;出版有《中国当代鑒赏收藏卷——国画家姚又崇》作品集等。

　　路漫漫系其修远兮，吾将上下而求索。感遇物象之妙，化睿哲于文思，心手相应，自出机柕。我们相信，姚又崇先生的艺术探索，必能以其朴拙蕴美，俗中见雅的艺术哲思，为当代中国画开拓一片雅俗共赏人文化境。