画家张大卫：对景造意 不取繁饰

　　张大卫，1941年生，江苏江阴人。1962年考入上海中国画院师资班，师从陆俨少、张守成、汤义方等先生。后专攻山水，为陆公入室弟子。作品在国内外展出并获奖，广受好评。书法师从胡问遂、王个簃先生，1976年至1978年借调上海画院从事书法工作。1975年出版《大楷字帖》(上海书画出版社)。2011年应台北景伊文化艺术基金会邀请参加“两岸六家书画展”。

　　曾任上海市师范教研室美术教研员，浦明师范学校高级讲师，上海市艺术进修学院教授。现主持平安斋书画、古琴研究室。
 

　　《绿水绕屋》1980年
 

　　在上海书画界，张大卫这个名字，对于多数人来说，想是不会陌生的。这不单是他“出道”较早，还因为除了专擅绘画外，在书法上，他也同样有相当的造诣。

　　张大卫的从艺历史，至少已有三十个年头了。还在六十年代之初，他就考入了上海中国画院的国画师资班，很是幸运地问学于陆俨少、汤义方、王个簃和胡问遂诸名师。在他们的严格训导下，张大卫得以正统有序地进修和学习。由于他的勤奋不怠，不多时，人们已能从张大卫的山水画作品中，感受到他的不同悟性和创作实力了。
 

　　《溪品妙高台》1989年
 

　　与大多数实践者一样，当张大卫逐渐明了了面对中国书画这门传统艺术，除了要掌握一定的表现手法和积累必要的创作功力之外，向来的所谓“取法乎上”之说，实际上就是首先衡量自己的艺术实践于日后真能循着一条健康而阔坦的道路不断發展，并且达到某种高度的关键。为此，他一方面刻苦研读绘画理论经典，以自己已经获得的一些绘画知识来悉心体验内中意蕴。另方面，他挪出更多的时间和精力来深入临摹历代山水名作。张大卫反復体察被称为“山水可称唐末之冠”的荆浩作品苍浑俊迈之势，细细咀嚼北宋大画家范宽的“对景造意、不取繁饰”的独到的创作方式，并通过对这些个佳作名品的比照和分析，最终从意境上神质上牢牢把握和充分识透它们的鲜明艺术风格。
 

　　《洞庭古镇》1983年
 

　　自然是，这些在我国绘画史上有着显赫声名的历代大家，在艺事上之所以卓有建树，则无疑问，他们的识见和修养戚戚相关。本质地讲，反映在艺术上的成熟，和表现技能的熟稔，原不是一码事。换言之，一件堪称完美的绘画艺术品，是不单单倚仗着纵然可称过硬的绘制技巧来完成的，此间更多的，恰恰是指有形技法而外的识见与修养。不然的话，唐代画松名家张璪哪会有“外师造化、中得心源”的感喟之言!
 

　　《石梁飞瀑》2011年
 

　　自此之后，张大卫更从广袤的社会生活中去汲取艺术养料。这几十年来，他南渡珠海，北跨松花江，走蜀道，上黄山，以他对大自然的全新认识，来滋补自己日益升华的艺术观念。多年以来，张大卫的书画作品已常见于各级艺术展览，近年更见频繁。他的《秦汉棧道》画作，还入编一九九三年出版的《国际现代美术精品荟萃》，并获“国际文化交流奖”。
 

　　《 周浦桃园》1970年
 

　　顺便提一句的是，早在七十年代后期，张大卫在上海画院作书法调研和教学工作期间，就已培养了一批颇为出色的人才，这些当年他的学生，如今有的已成了文博系统的专业研究人员和学科中坚。