对待艺术，宁可喜新厌旧，不要守旧忘新，即使传统的理论，也承认意不可不新。创新必须破旧，这是艺术发展的规律。
 

　　新，必须具有对未来的美好理想。而理想是寓于画家对现实生活的描绘中，通过联想而展示未来。采用神话的虚幻的夸张的表现手法，并不等于最新最美的形式。如果在现实的三门峡，看见车如流水马如龙的场面，却索然寡言，以为非画捉龙不能表现征服黄河的气魄，这就未必合适。同样，一味把夸张当做真实，也近于荒谬。
 

　　艺术最怕因袭，又怕作概念游戏。因为借喻并不等于真实，总是蹩脚的。如果认为火箭是最新，而坐飞机、火车次之，骑马坐牛车当然更每况愈下了。只是从一些肤浅的概念上兜圈子，结果并不能给人以真实的内容。
 

　　有些形象之所以干瘪和虚张声势，其原因之一，是作者在生活中缺乏充分的形象感受，常常着眼于场面、情节，但对具体的特殊的形象却缺乏独特的观察和判断。
 

　　面对新事物，不论从哪个侧面来描写，都是从小看大，以个显现一般的关系。如果硬要规定什么才能是正面的直接的描写，又何需独特。
 

　　不同时代有不同时代的风格，各个画家也有个人的风格，两者又是多样的统一。所以追求风格的鲜明性，是追求适应于新内容的新形式的表现。反对个人风格之说，是不合乎艺术规律，也违反思想性的要求的。想把，风格愈是多位，愈有利于艺术的繁荣和提高。然而，风格常常带有个人的主观性，如果形成一种主观作风，成为僵化的、老一套的习气，也就成了创新的桎梏。所以个人的主观风格，必须和客观对象、时代精神想统一。
 

　　新的内容必须有新的艺术形式，如不利用古今中外的一切艺术经验，就很难丰富自己的艺术方法。