大爱无声写风骨

　　——从赵小石近作看生活与艺术的关系

　　文/梁生智

　　绘画是一种语言，它无声，但是通过色彩、线条，以及艺术家对自然界万事万物独特的审美视角和构图形式，艺术家内心的世界就会在他无声的画面中得到充分的表现。

　　艺术和生活的关系历来就是一些理论家论述不休的话题，但是在那些醉心于创作的艺术家那里，这本来就不是什么问题。因为他们非常清楚，任何艺术都不可能是无根之木，无源之水，生活孕育艺术，艺术概括生活。只有真正发现了生活中最动人的“美”，并且通过一定形式概括了生活的人，才能将生活变为艺术。

　　也就是说，艺术永远涵盖于生活之中，但生活本身未必就是艺术，只有经过高度概括后的生活才可能成为艺术，也只有能够高度概括生活的人才可能成为艺术家。

　　与我们日常生活中的语言不同，绘画语言是不允许有“废话”的，每一处落笔，每一处点染，每一处勾勒，每一处着色都应该是“必须”的，多一处则呆，少一处则死。这种语言不仅仅是创作者的技巧，更重要的是他对所要表达的事物的感知和判断，尤其是他对这些事物最具本质意义的那些“特质”的概括能力。这也是艺术家区别于普通人的本质。

　　面对生活，多数人看到的就是生活本身，杂乱的，纷繁的，重复的，平常的生活。而那些本身就是生活主角的人更不会认为自己也是艺术，或者自己天天不变的动作和表情会与艺术有何关系。很多的时候，他们完成的只是一种必须的习惯，甚至已经是一种麻木的行为。

　　但是，在艺术家眼中，生命的继续，生命的反复，生命的延续都无不折射着艺术的根本。

　　赵小石近期以新疆少数民族生活为素材的作品充分说明了这一点。在他的笔下，烤羊肉、赶巴扎、钉驴掌、庆丰收……都是人们最熟悉的日常生活场景和人物。在当地人的眼中，这些就只是生活，没有值得大惊小怪的;在外地人的眼里，这些就是当地的民俗风情，是区别于自己所熟悉的生活的新奇。但是，画家却通过自己的高度艺术概括，用无声的画面，不仅再现了新疆少数民族的民俗风情，刻画出了新疆少数民族的精神风貌，流露出了画家对这片土地和这片土地上人民的热爱之情，同时，把这种生活演绎成了艺术。

　　大爱无声写风骨!

　　无论是以古代人物为内容的小品，还是以现代人物为对象的创作，赵小石都能够凸显出人物的“神”。在他张驰有度，虚实得当的构图中，人物的风骨总是表达得恰到好处，值得观赏者细细品味，在他无声的画面中觅得会心一笑的快意。

 

画家赵小石先生

赵小石，1965年出生于山东青岛，1983年入伍，毕业于中国人民解放军艺术学院美术系国画专业。曾任《空军报》美术编辑、记者。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国人民大学特聘教授、中外名人文化艺术研究会副主席、中央国家机关美术家协会理事、山东当代人物画院副院长、中国人民大学赵小石人物画工作室导师、西藏艺术研究院研究员。