在纷繁喧嚣的中国当代书坛，时时都会传来一声声刺耳的尖叫——肉麻吹捧者有之、意识盲从者有之、感官颠覆者有之、审美混淆者有之、矫情张扬者有之、思想偏激者有之、体格自恋者有之、认知浅薄者有之、夸张无度者有之、媚俗迎合者有之、权威伪善者有之……致使我们的每一次解读都会不由自主地陷入“失度”的尴尬当中。正是因为如此，书法家田登辉先生营造的线条世界，才会使得笔者的眼球在平静中得以震颤，因为他是一位怀抱崇高审美理想的线条世界里的智者。
 

田登辉作品

   中国书法艺术浩如烟海，智慧的先民为我们留下了许多书法经典，古老而神秘的篆书体系，朴茂厚重的汉隶，质朴典雅的魏碑，以及蔡邕对书法线条的哲学阐释，王羲之的兰亭酬唱，颜真卿的正义颂歌，苏东坡的黄洲吟咏，徐渭的纵放狂狷，吴昌硕的郁勃之气等等，在中国书法史上，千百年来积淀形成的森严法度，是众多的书法家锤炼线条的主线。他们遵守着这个“游戏规则”，固步自封者，未敢越雷池一步；思想激进者，居然全盘否定。因此，法度既是一个引人入胜的径路，同时也可能是一个循规蹈矩的枷锁。倘若能够在法度的世界，寻求到一个平衡的支点，那就可以称得上是智者了。田登辉先生的智慧之处，就是在森严法度当中找到了一个可以任意进出的“门路”。从田登辉先生的书法作品当中，不难看出他对历代先贤法帖的钟情和厚爱。他的书法初涉汉魏、晋唐，后追宋、明诸家。他真、草、隶、篆皆能，尤善行草和隶书。

    田登辉的书法非常注重线条技术手段的运用，在使转之间他总是以扎实无虚的中锋波磔替代通常意义上的转折。在运笔上，他总是习惯于在笔触的运动当中寻求节奏的变化。在结体上，他打破方整严谨的结字手段，在字形的正方、长方、乃至侧菱形的穿插运用上寻求作品整体的平衡。可以说田登辉是一位传统法帖的继承者和叛逆者。他的隶书作品当中呈现出非常鲜明的隶书草化的倾向。线条在穿插之间寻求空间秩序的重新构成，在空间感的营造上他又着意让线条的变得质朴。不难判断，他的运笔速度相对于他临帖时的速度快了许多。但与众不同的是，他运笔速度的加快并未影响到笔墨与宣纸之间的渗化。因此，线条的质感仍然会显得十分劲挺和爽利。同时，这样的线条又呈现出许多金石的意味。

    自古以来，书法家既试图突破又总是在逼仄的天地里挥洒着自己的艺术感悟。时至今日，中国书法的技术化水平在不断地提高。许多书法家沉迷其间，在“二王”、“晋唐”、“宋元”等经典的世界里游弋，然而过度的技术化是对艺术人文精神的压制。田登辉的书法的另一个显著的特点就是在强调技术性的同时，非常注重自我情绪的表达和艺术修养的完善。田登辉的行草书作品，体式非常开阔，他不纠缠于某一个小细节的技术性处理，他甚至于在许多关节、转折、承接的部分略去使转的运笔，线条在运动过程中的大量时间交给情绪宣泄。因此，他的作品厚重处力着千钧，空灵处虚怀若谷，映带牵连，成为线条疾缓浓淡的集合。
 

田登辉作品

  田登辉的书法艺术道路走得坚定而执着，有的时候甚至于走得非常固执。但是，他在线条的世界里是一位名副其实智者。他虽然师从名声显赫的诸位大家，但是他从未盲从过一家面目。面对当代书法家大层面的性情上的没落、进取心上的固步自封、对古典的亵渎、技法上的墨守成规，我们相信，凭借他审美理想之智，厚道纯朴之德，田登辉的艺途将越走越宽。

艺术简介：田登辉 （原名田辉），字都梁，号腾辉阁主  男 ，1968年生，江苏盱眙县人，大学文化，现为中国书法家协会会员，中央书画艺术研究院副院长，中国画院签约书画家，中国世纪嘉昆书画院院长。

作品曾多次参加全国各地举办的重要展览并获奖、并被人民大会堂、毛主度纪念堂、军事博物馆、江苏美术馆、等单位收藏。先后获得红色书画家、十大爱国艺术家等荣誉称号。

07年在江苏省青年书法家作品巡回展中获一等奖，09年在中华人民共和国成立60周年书法大赛中展出并获提名奖，《中华时讯》、《中华人物》《慈善中国》等杂志作深度报到，作品先后入编《中国当代书画家墨迹典藏》、《第一、二届全国“长城杯”书画作品集》、《中国当代书画家作品大观》、《人民艺术》等，先后在常州刘海粟美术馆，南京博艺阁画廊，山东青州艺海美术馆举办个人书法展。

先后出访马来西亚、日本、韩国等作书艺交流，作品豪迈大气，线条挺拔，刚柔相济，深得中外藏家喜爱。