兰亭修禊事 千古艺人心 ——《兰亭合卷》赏析 又是一年上巳节，遥想1669年前（永和九年）的三月初三，天朗气清，惠风和畅，王羲之与谢安等42名文人雅士集于绍兴会稽山阴之兰亭开展修禊雅集活动，曲水流觞、饮酒赋诗，王羲之于微醺之中纵笔挥洒出千古名作《兰亭集序》。“兰亭热”经久不衰，后世除热衷于围绕《兰亭序》的书艺、摹刻、真伪、版本、鉴藏等展开研究，也视“兰亭雅集”为一种魏晋风度进而作为精神追求和寄托。类似的雅集成为后世文人墨客们的一种日常，并频频在诗文书画演绎。...

浙里有好画丨吴昌硕《灯下观书》 吴昌硕（1844年8月1日—1927年11月29日），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”，杭州西泠印社首任社长，与厉良玉、赵之谦并称“新浙派”的三位代表人物，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”，被誉为“文人画最后的高峰”。...

画画的乐趣——记摩东奶奶和梵高爷爷 美国百岁风景油画家摩西奶奶曾说：“任何年龄的人都可以作画，人生永远没有太晚的开始”。一座房子里，一对老人正拿着画笔，画着画儿。画着画着，两人就像年轻时那样斗起嘴来——肖一爷爷对着老伴的画说：“老婆子，你画得有点死板，不够灵活，不过画得很好！”肖一奶奶则反唇相讥：“肖老倌，你懂什么，你的画就像鸡脚画的。”...

赏析 | 柳下嬉戏 桃源梦——周臣《闲看儿童捉柳花句意图》 臣，职业画工，没有留下明确的生卒年（一说卒于1535年）。人们通过他的师法（马远、夏圭、刘松年）和学生（唐寅、仇英）确认他的存在，以及其在明代、吴门与美术史上所处的坐标点。 　　...

八大山人的绘画气节 八大山人的绘画，大多用象征的手法来表达寓意，将物象人格化，寄托自己的感情，因此主观的成分比较多。如画鱼、鸟，经常作“白眼向人”之状，抒发愤世嫉俗之情。署款“八大山人”，连缀如“哭之笑之”寓“哭笑不得”之意。他的山水画多为水墨，枯索冷寂，满目凄凉，于荒寂境界中透出雄健简朴之气，反映出他孤愤的心境和个性。...

烟云供养：文嘉与仙山题材画 文嘉(公元1501—1583年)为“吴门画派”代表画家文徵明(公元1470—1559年)次子，字休承，号文水，别署文水道人。他承其家学，画风受其父影响尤深，以山水见长，兼擅花卉。在其传世的众多山水画中，不乏与仙人所居洞天福地相关者。这些山水画，秉承宋元以来的文人画传统，在山水实景和意象虚景中营造一种远离尘嚣、不染尘埃的精神乐园。他透过其精心构筑的仙侣福地，传递出一种与世无争、淡泊明志的文人情怀。这在其《瀛洲仙侣图》(台北故宫博物院藏)和《溪亭山色图》(南京博物院藏)中表现最为明显。...

齐白石画虎不画脸 近现代绘画大师齐白石画虾堪称画坛一绝，他笔下的虾姿态各异，栩栩如生。其实，齐白石也画虎，只是所画不多，有人说他一生画的虎不超过5幅。在故宫博物院就收藏一幅齐白石的《虎图》轴。...

浙里有好画 | 吕纪 《牡丹锦鸡图》赏析 吕纪（1439年-1505年），字廷振，号乐愚。鄞州（今浙江宁波）人。弘治间（1488—1505）征入宫廷，为宫廷作画，供奉仁智殿，官锦衣卫指挥。擅画临古花鸟，初学边景昭，后研习唐宋诸家名作，继承两宋“院体”，以工笔重彩最擅，延续了黄筌工整细致的画风及钩勒笔法，并予以发扬，多以凤凰、仙鹤、孔雀、鸳鸯之类鸣禽为题材，杂以浓郁花树，画面绚丽。又在水墨写意方面受林良影响，笔势劲健奔放，为明代宫廷花鸟画家的杰出代表。...

赏析丨玉堂柱石图 画面中木兰科的玉兰与蔷薇科的海棠，合在一起被称为“玉堂”。玉堂，原本指豪华的宫殿，后来也指华美的住宅。与花的柔美相对应的是一块竖立的、坚硬的太湖石，画家称它为“柱石”，“柱石”是指支撑屋梁的柱子以及柱子下面的基石。于是，这“玉堂柱石图”表面上画的是园林中美丽的一角景色，而实际上是一句赞美“华美住宅”的吉祥祝福语。...

綵缕缂织生如许——宋代缂丝与绘画 宋朝是我国历史上文化非常繁荣的一个时期，史学家陈寅恪说：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。后渐衰微，终必复振。”相对前朝来说，宋代文化出现“平民化、世俗化、人文化”的趋势，首先是士人阶层的成长，选拔官员的科举制度比唐代更加开放和公正，给了许多出身贫寒的人崛起的机会;其次是市民阶层的兴起，唐代长安城坊市方正，井井有条，管理非常严格，而宋代开封城则是比较开放的环境，长巷街市，官府民居混杂，原有的士农工商流动频繁，为便于管理，历史上出现了城市户口。...