徐渭：痛苦中浇灌出的一朵奇葩 徐渭，初字文清，后改字文长，浙江绍兴人，号青藤居士、青藤老人等，明代著名文学家、书画家，差不多是古今文人当中，最为牢骚困苦的一个。有人将他的一生用数字作了一个总结：一生坎坷，二兄早亡，三次结婚，四处帮闲，五车学富，六亲皆散、七年冤狱，八次不第，九番自杀。他自己写诗说：天下事苦无尽头，到苦处休言苦极。 ...

恺之：春云浮空，神妙高古！ 顾恺之（约345—406年），字长康，小字虎头，晋陵无锡（今江苏无锡）人。顾恺之多才多艺，在诗赋书法和绘画上都有很高的造诣，当然最突出的还是他的人物画成就。...

方增先：不真诚的作品，即使获奖，也不会长久 中国画要求一气呵成，尤其是水墨画，在画时必须情绪饱满、思想集中，下笔一气而成。中国画要求在一个画幅内，气势通顺流畅，要求笔笔相互映带。前人所谓“一笔书”、“一笔画”就是这个意思。...

中国画是有标准的，而且标准极高！​ 毋庸置疑，中国画是有标准的，而且标准极高。无论是谢赫的“六法”论、荆浩的“六要”说，还是黄宾虹的“三要”、潘天寿的“五宜”等历代诸多理论，都在告诉我们，中国画的创作，不是任谁都可以从事的，更不是随随便便就把一件作品能够称之为中国画的。甚至说，中国画自始自终都是一门典型的精英艺术，一门只有文艺精英才能够，也才有资格和能力介入的“高门槛”艺术。...

西方古典绘画精神被我们学到手了吗 当代艺术优劣见仁见智，是没有标准的。但是西方古典艺术或者叫写实艺术不同，它的优劣是有严格标准的。我去年给学生推荐了一本（法）保罗·里奇尔的《艺用解剖学》。德加、雷诺阿、徐悲鸿等人素描功力深厚也部分得益于这本书。但是此书在大师作品解读这一章节只有少量的作品我认为有大师水准。...

温故知新——金绍城的传统绘画观 在中国近现代美术史上，金绍城是以传统主义者的面目出现的。金氏自谓“我曾经到西国学过画，而今仍守着中国画”（《中国画学》），纵观他的一生，虽然处于革命思想日趋渗入美术领域的时代，且自小成长于开明洋化的家庭，并曾两度游历西方，长期接触西洋绘画，但无论个人的绘画实践，还是艺术活动（如倡设古物陈列所、创办中国画学研究会、发起中日书画联展等），他始终站在守护者的立场，不遗余力地坚守、弘扬传统绘画。...

无事过一夏： 赏《荷亭销夏图》 “只消山水光中，无事过这一夏。”山东汉子辛弃疾，在经历了大半国土沦陷的悲慨之后，试着努力舒展眉头，把目光投向南方大地上的山光水色。这不是逃避与怯懦，紧绷的弓弦也需要及时的松弛。何况，这山光水色确实会让人放松心情。这其中的矛盾与和谐，除了体现在南宋士人的诗词中，也体现在了画家的笔下。...

清风徐来香满塘 荷花作为中国的十大名花之一,它不仅凌波翠盖、风姿绰约，而且冰清玉洁、高风峻节，被历代文人墨客所咏赞。无论是李商隐的“惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真”，还是杨万里的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，都把荷花的美写到极致，千百年来广为传颂。古代的画家们也是画荷、写荷，描绘了一幅幅生动形象、栩栩如生的传世名作。...

龚贤形式语言最具特色的"黑"之内涵探讨 美术史上评龚贤画，说在一个“浑厚”，主要指其墨色之黑。他的黑不是黑压压，而是浑厚于豪放，浑厚于纯净，浑厚于秀润。浑厚中总给人一种空濛濛的梦幻之感，龚贤说“画之理，全在虚处淡处”，他深知空灵之妙，但并不是放弃实在追求空灵，而是更重视如何在虚实之间求得形式表现的意味。这也基于他对于传统精髓的认识。龚贤受李成、米芾、“元四家”影响颇深，对“倪黄”一路曾用心领悟，对“新安画派”视为最高典范的倪云林风格也倍加瞩目，但龚贤不是把风格视为创作的先导，而是寻求对云林艺术精髓的把握。云林的萧疏清逸，在他这里变成了高古森秀；...

龚贤形式语言最具特色的"黑"之内涵探讨 美术史上评龚贤画，说在一个“浑厚”，主要指其墨色之黑。他的黑不是黑压压，而是浑厚于豪放，浑厚于纯净，浑厚于秀润。浑厚中总给人一种空濛濛的梦幻之感，龚贤说“画之理，全在虚处淡处”，他深知空灵之妙，但并不是放弃实在追求空灵，而是更重视如何在虚实之间求得形式表现的意味。这也基于他对于传统精髓的认识。龚贤受李成、米芾、“元四家”影响颇深，对“倪黄”一路曾用心领悟，对“新安画派”视为最高典范的倪云林风格也倍加瞩目，但龚贤不是把风格视为创作的先导，而是寻求对云林艺术精髓的把握。云林的萧疏清逸，在他这里变成了高古森秀；...