郎英： 大幅花鸟画作如何追寻创作的自由之境 学习绘画数十载，我始终向往着进入创作的自由之境，几经求索，尚未可得。每每潜心于传统经典，略有所感：中国文人之性灵，不寄托于科学理趣，多寓诸艺术神思。所谓“真力弥满，万象在旁”，实是传统艺术家将充沛的精神力量融于意象笔墨，将艺术妙机通向冥想境地的理想境界。于是，笔之所达皆有深意，片叶孤景便可参详宇宙之道。与古时相比，当代审美更加讲究“通感的速度”。如何才能在传统花鸟画领域有所突破，改善大幅花鸟画易零乱、散碎之态，以新面貌再次引发人们从花鸟草木中体会大气势、新气象的联想，成为了我思考的课题。...

丰子恺：端阳忆旧 我写民间生活的漫画中，门上往往有一个王字。读者都不解其意。有的以为这门里的人家姓王。我在重庆的画展中，有人重订一幅这类的画，特别关照会场司订件的人，说：“请他画时在门上改写一个李字。因为我姓李。”这买画人把画当作自己家里看，其欣赏态度可谓特殊之极！而我的在门上写王字，也可说是悖事之至！因为这门上的王字原是端五日正午用雄黄酒写上的。我幼时看见我乡家家户户如此，所以我画如此。岂知这办法只限于某一地带；又只限于我幼时，现在大家懒得行古之道了。许多读者不懂这王字的意思，也是难怪的。...

时令如花，节气入画，绘画如何表现季节？ 画家在创作中融入了自己对于时间的洞察、对于瞬间的把握、对于节气的表现。时光流逝，植物历经枯荣，花谢会再开，各个时节静候各种花期，人生的每个阶段都可以期待绽放。每个季节的流转，都会在画家的笔下碰撞出新的回响。...

得之于心，应之于手｜书法与“道” 中国传统思想文化中历来有“文以载道”、“技小载乎道”等论述。所谓“道”，在传统哲学思想和话语体系中，大体指天地运行、万事万物产生、发展过程中普遍存在和遵循的规律、道理，既存在于个体之中，也超越个体之外的一种共性。“一张一弛，文武之道”，任何艺术门类也皆有“道”。...

屡变者面貌 不变者精神丨赏析黄宾虹《湖滨山居》 近代中国，西方文化输入产生的碰撞和交融，导致中国美术思想出现混乱局面，而正是权威模糊的时期，多重标准提供了更多道路的选择，中国美术于是拥有了新的理解和观看视野：无论是康有为提出　“合中西而为画学新纪元”，还是陈独秀“要革王画的命”，或者陈师曾认为文人画要有“人品、学问、才情、思想”四要素，包括“方黄之争”、“二徐之争”等等，都显示了在西学东渐大背景下，先贤们积极探索中国画出路的努力。...

盛懋的夏天 身在炎夏，最期待的就是一场雨后，天地一洗，热气消散。坐在晴窗前，空气朗润，远看天青与野霁，一时心头也开阔起来。山里蒸腾起云雾，山体自是如如不动，而云雾依依萦回，随着徐徐清风与日照的角度变幻着层次。若是邀约知音二三在溪山漫步，是再美好不过的事了。一位朋友告诉我，她就曾在这个时候带着一帮好友驱车二三十公里，到一山林秘处，就为了把光脚放进苔藓里，感受那份蓬松与萌动，恍若自己还是蹒跚婴儿，落在自然的怀抱。“苔藓有这么厚”，她双手划出三十厘米的宽度，脸上洋溢着“复得返自然”的自喜。...

赏析｜ 秋时种菊之奇 中国古代绘画理论中有“书画之妙，当以神会，难可以形器求也”之说。唐代王维的花卉就有四时不分同时齐放的表现。南宋陈郁认为：“写照非画物比，盖写形不难，写心惟难”。这些学说，很早就为后人辨析中国画的奥秘提供了途径。然而，在面对具体作品分析时却会遇到障碍，因为观众习惯于从常理、从一般生活经验去认识对象。清代画家余省的《种秋花图》，就有待我们赏析时从另一扇“窗户”加以察看。...

画松记 我出生在浙江浦江西部山区的一个小山坳里，门前是一个大水库，三面青山环绕。山上长着成片成片的松树，远远望去，就像一排排苍翠的云朵。母亲说，我是听着松涛，闻着松香长大的。...

花香鸟语本禅心——何邦坚和他的“禅心国画” 何邦坚现为中国美术家协会会员、中国人民大学画院画家、“大美中国行”活动组委会特邀书画家，1968年出生在浙江省浦江县黄宅镇何村。黄宅镇辖区有官岩山风景名胜区和“万年上山，世界稻源”遗址。官岩山奇岩突起，为浙中形胜之地。心越故里、官岩石壁、官岩寺、胡公祠、通海洞、薄刀峡等景点参列其间，令人流连忘返。何氏一族，崇尚诗礼传家，有贤者之风。何村距任正非故居黄宅镇任店村仅数里之遥。这里依山傍水，风景绝佳。“明代开国文臣之首”宋濂的老师、元代大儒吴莱曾作诗云：“昨夜寒潮与此通，荒溪常趁百川东；行依桕树林头月，钓拂芦花...

读画儿｜秋海棠与西番莲 打开折扇，两种折枝花，展开在眼前：秋海棠与西番莲，别误会！秋海棠并不是海棠，西番莲也不是莲花。...