赏析丨宋代小品画：山水小品画略论 山水画至宋代进入了全盛时期，百花齐放，名家竞起。正如元代汤垕在《画鉴》中所说：“唐画山水，至宋始备。”山水画的许多表现方法都发轫于宋代，创造这些画法的名家大师们都成了后世争相效仿的典范。宋代山水画成了人们心目中一座永远无法逾越的高峰。而山水小品画则可看作是宋代山水画发展中百家争鸣的一个缩影，从中也能看出宋代山水画的众多源流。...

赏析丨宋代小品画：范宽风格山水小品画 范宽，字中立，华原（今陕西铜川）人，北宋山水画大师，与关仝、李成被后世誉为“北宋三大家”。其画师法荆皓、李成，得北方山水雄浑壮阔之气，米芾《画史》称之“显显如恒岱”。范宽作画多以中锋，用笔凝重状若屈铁，层层积染墨色浑厚。所用山石皴法独具一格，中锋点写密如雨点，号为“豆瓣皴”。范宽是李成之后，北方山水画又一大家，后世亦常将二人作比。北宋王诜就曾在将二人画作同悬壁上，谓李成“墨润而笔精，烟岚轻动，如对面千里，秀气可掬。”评范宽“如面前真列峰峦浑厚，气壮雄逸，笔力老健。”对比而言“此二画之迹，真一文一武也。”北...

赏析丨宋代小品画：南宋四大家的山水小品画 北宋覆亡后，宋徽宗第九子康王赵构在南方重新建立了政权，史称“南宋”。在绘画上南宋一方面延续了北宋的遗风，同时也出现了一些新的气象，被后世推为“南宋四大家”的李唐、刘松年、马远、夏圭正是这股新风气的引领者。伴随着王朝更迭，赵宋南渡，山水画的风格面貌也发生了非常大的转变，其最为显著的特征就是南宋一改北宋山水画全景式的宏大构图，代之以空灵雅致的边角式构图。...

宋代小品画艺术欣赏| 宋代青绿山水小品画 魏晋南北朝时期，山水画逐步摆脱了作为人物画背景的角色，并发展成为一门独立的画种。此时的山水画技法与人物画大体相似，所运用的都是勾线填彩法，即以线描勾勒出山石树木的轮廓，再用颜色渲染出其形体。从现存的宋人摹顾恺之《洛神赋图》中可以看出当时的大致风貌。青绿山水画发展到唐代，呈现出一片繁荣的景象，画家们已不满足于只用人物画的勾线填色法来表现自然山水，新的画法竞相出现。以李思训、李昭道父子为代表的青绿山水画派，其画法是在继承了魏晋以来的山水画勾线填色法的基础上，着重以青、绿二色为主的一种风格。宋代的青绿山水画相比...

赏析丨宋代小品画：宋画山水小品中的梁楷风貌 梁楷，南宋画家，山东东平人。其画师法贾师古，诸体皆善尤以道释人物著称，素有出蓝之誉。宋宁宗时梁楷曾为画院待诏，但因生性放达不受拘束便辞官而去。其性嗜酒，常有佯狂之态，故有“梁风（疯）子”的雅号。与他豁达的个性一样，梁楷的作品在传世的宋代山水小品画中显得特立独行。梁楷的画风形成可以说是与当时佛教禅宗所推崇的“直指人心，见性成佛”主张密切相关。...

赏析丨宋代小品画：宋代山水小品画中的勾水法 宋代郭熙在《林泉高致》中说：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神彩，故山得水而活。”山水相依，足可见画水之重要。山为实水为虚，一幅画要虚实得宜才能气韵生动。宋人画水样貌繁多，大体而言可归纳为三类：一为勾水法，以线条勾勒画出水流形态，再辅以渲染；二为烘染法，不事勾勒纯以水墨或颜色渲染而成；三为留白法，既不勾勒亦不渲染，于水流处不着一笔，皆以周围山石草木空留出水的位置。此三种画水法中尤以勾水法于宋画中最为多见。本期宋画小品赏析便以此为题，介绍三幅运用了勾水法的山水画作品以飨读者。...

赏析丨宋代小品画：宋代山水小品画中的亭台楼阁 中国画对于亭台楼阁等复杂建筑物的描绘自古有之，早在山水画尚未成熟的魏晋时期亦有记载。正如东晋顾恺之在《魏晋胜流画赞》中所写：“台榭一定器耳。难成而易好，不待迁想妙得也。”为什么说画台榭难成易好？这是因为台榭之类的建筑物画起来的步骤复杂，过程较难，例如建筑的比例、结构、透视等内容都要计划妥当后方可描绘，但其笔法却相对简单，基本都是变化较少的直线故而“易好”。古人在画亭台楼阁时为了更好地表现建筑物平直方正，在作画时常常会使用界尺来画直线，所以此类作品又被称为“界画”。...

赏析丨宋代小品画：宋代铁线描人物小品画 铁线描是中国人物画勾勒法中成熟最早运用广泛的一大类，其形匀细圆转、遒劲绵长，用笔讲求中锋，提按上变化不大。如十八描中的游丝描、曹衣描、行云流水描、琴弦描都可算作此类。魏晋至隋唐时期，铁线描是人物画中最为主要的勾勒法，魏晋时期的顾恺之、曹不兴、陆探微、张僧繇，唐代的阎立本、张萱、周昉等大家使用的都是此画法。宋代人物画继承了晋唐以来的法度，许多的名品佳构中也都能看到铁线描的精妙运用。本期宋代人物小品画赏析，便选取了三幅铁线描勾勒法的代表作以飨读者。...

赏析丨宋代小品画：宋代兰叶描人物小品画 兰叶描与铁线描一样，是中国传统人物画勾勒法中又一大类，起初因形似兰叶故此得名。兰叶描相传为画圣吴道子所创，因其所画人物衣褶有飞动飘逸之势，被后世誉为“吴带当风”。此画法用笔讲求提按顿挫的节奏变化，与唐代楷书的笔法相似。兰叶描是由铁线描发展而来，相较于铁线描，其形状有明显粗细变化，因此对物象的质感表现性更为丰富。由兰叶描衍生出的画法非常多，如十八描中钉头鼠尾描、蚂蝗描、橄榄描、枣核描、行云流水描等，其关键即在于用笔上的提按分明。本期宋代人物小品画即选取了三幅兰叶描画法的作品加以赏析以飨读者。...

沈周的山水画透露着怎样的隐逸品格? 沈周一生读书吟诗作画，优游林泉，精神自由，一直钟情于书画创作。沈周的创作主题无论是山水画还是花鸟画，都在表达他对隐逸生活的挚爱。沈周可谓传统文人的典范，他一生为人谦和，孝悌好客。沈周曾在别人为其绘制的肖像画上题字：“人谓眼差小，又说颐太窄。我自不能知，亦不知其失。面目何足较，但恐有失德。苟且八十年，今与死隔壁。”表现了他随和静怡的性情。沈周的身上折射出典型传统文人的特质，虽一生未能“兼济天下”，但可谓之“独善其身”。或许“中庸”地对待生活才是其生命的真谛，才可以生成这种对世界超然淡出的态度。 ...